728x90 반응형 베토벤23 베토벤 피아노 협주곡 제3번(Beethoven Piano Concerto No.3 in c minor, Op.37) 베토벤은 피아노 협주곡을 작곡해 나가면서 이 3번 협주곡부터는 자신의 개성을 잘 발휘하기 시작했다. 관현악 부분은 점점 교향악적이 되며, 독주 피아노는 드디어 피아노 고유의 면모를 띤다. 이 두 가지가 융합해서 협주곡이라는 큰 악곡을 이루게 된 것이다. 앞서 작곡된 두 협주곡에서 보인 가냘픈 모습은 보이지 않으며 젊고 씩씩한 기상이 전곡에 넘치고 있다. 제1 악장 알레그로 콘 브리오 다단조 2/2박자. 협주곡풍 소나타 형식. 먼저 현악기군만으로 여리게, 간단하면서도 베토벤적인 발전의 여지를 충분히 내포하고 있는 제1 주제를 제시한다. 목관 파트가 이를 이어받고 이로부터 관현악 전체가 움직여서 발전이 시작된다. 제2 주제는 여리게 제1 바이올린과 클라리넷이 연주하는 매우 한가한 느낌의 것으로 .. 2024. 11. 24. 베토벤 바이올린 소나타 9번 <크로이처>(Beethoven Violin Sonata No. 9 in A major, Op. 47, "Kreutz 1803년 5월에 완성된 이 소나타는 베토벤의 전 10곡의 가운데 가장 뛰어난 작품일 뿐만 아니라, 프랑크나 브람스의 소나타를 위시한 이런 종류 악곡 중에서 최고의 걸작이라고 할 만하다. 이 소나타는 일반적인 바이올린 소나타와는 다르게 화려한 연주 효과를 가지고 있다. 그러나 그것은 다만 외면적인 연주 효과에만 그치는 것은 아니다. 박력을 가지고 강렬히 호소해 오는 동적인 정서 및 그에 대응하여 사이에 낀 제2악장의 조용한 아름다움은 이 시대 특유의 극적인 정신의 기복을 나타내고 있다. 베토벤의 웅변적인 작곡 기술이 가장 위력을 발휘하여 성숙한 베토벤의 충만된 내면의 세계를 크고 풍부하게 표현한 것이라고 말할 수 있을 것이다. 제1 악장 아다지오 소스테누토-프레스토 가장조 3/4박자 서주가 .. 2024. 11. 22. 베토벤 피아노 소나타 C장조 작품 53(발트슈타인), 1악장 (Beethoven Piano Sonata in C major, Op. 53, 1st Movement) 이 곡은 베토벤이 34세 때인 1804년에 작곡하여 후원자이자 친구인 페르디난트 폰 발트슈타인 백작(1762~1823)에게 헌정하였기에 이 같은 별명이 붙었다. 그 당시 베토벤의 작품특성은 매우 진전되어 자기의 독창적인 분야를 개척할 때인 만큼 걸작이다. 화려한 기교를 구사한 면에 있어서나 구상이 웅대하고 곡상이 신선한 맛이 풍기는 서정적이다. 다른 작품들과 비교해 볼 때 베토벤의 이 작품에서 곧 두드러지는 것이 그 길이이다. 작품은 동기적 사용과 음악적 아이디어의 연결에 있어서 간결하지만, 그 표현의 풍부함과 크기에 있어서는 압도적이다. 베토벤의 독특한 작곡과정은 한 작품이 어떻게 그렇게 크게 만들어질 수 있나를 이해하기 위해 연구될 필요가 있다. 우선 살펴보아야 할 것이 전체적인 균형이.. 2024. 11. 9. 연모하던 소녀에게 바친 불멸의 선율 "월광"(The immortal melody dedicated to the girl who was in lo 피아노 소나타 Op.27 No.2는 베토벤이 31세이던 해인 1801년에 작곡하여 그가 연모하던 줄리에타 구이차르디Giulietta Guicciardi에게 헌정한 곡이다. 그런데 베토벤은 평생 결혼을 하지 않고 독신으로 살았다. 결혼을 하기 싫어서가 아니라 이룰 수 없는 사랑 때문이었다. 18세기에서 19세기로 넘어가던 무렵, 베토벤은 오스트리아 빈에서 브룬스빅Brunsvik이라는 헝가리 출신 귀족 가문의 피아노 가정교사로 있었다. 그는 테레제, 요제피네, 샤를로트 세 자매와 그들의 외사촌인 줄리에타를 가르쳤는데, 그중에서 베토벤의 마음을 사로잡은 아가씨는 17세의 줄리에타였다. 베토벤은 친구 베겔러에게 보낸 편지에서 다음과 같이 고백하고 있다. "아리따운 아가씨 하나가 나를 사랑하고 있어. 나도 그녀를.. 2024. 10. 20. 영재의 조건, 동기화(動機化, motivation) 모차르트는 4, 5세 때부터 아버지 레오폴트로부터 음악수업을 받았다. 누나인 안나 모차르트를 지도할 때 옆에서 따라 하는 것을 눈여겨본 아버지의 교육에 의해 유아기 때부터 음악에 동기화되었다. 모차르트뿐만이 아니라 고전주의를 창조한 하이든을 비롯해서 베토벤 등 수많은 음악가들이 남다른 음악적 환경에 영향을 받아 일찍이 음악에 동기화되어 영재성을 발휘하는 예를 많이 볼 수 있다. 물론 모두가 그런 것은 아니다. 차이코프스키나 스트라빈스키의 경우는 법학공부를 마치고 법조계의 일을 하다가 뒤늦게 20대 초 중반 이후에 작곡에 뛰어들어 음악사를 바꿔놓는 창의적 음악가가 되었다. 그러나 이 두 사람의 경우에도, 아동기 초기에 음악에 깊이 동기화되었다는 사실은 중요하다. 차이코프스키는 4~7세 때 가정교사(둘바흐).. 2024. 9. 22. 아델라이데 Einsam wandelt dein Freund im Frühlingsgarten, 외로이 거닌다 당신의 친구가 봄의 정원에서, Mild vom lieblichen Zauberlicht umflossen, 온화하고 사랑스러운 마법의 빛에 둘러싸여, Das durch wankende Blütenzweige zittert, 빛은 흔들리는 꽃핀 나뭇가지를 관통하여 전율한다, Adelaide! 아델라이데! In der spiegelnden Flut, im Schnee der Alpen, 거울처럼 빛나는 큰물결 안에서, 알프스의 눈속에서, In des sinkenden Tages Goldgewölken, 침몰하는 낮의 황금빛 구름들 안에서, Im Gefilde der Sterne strahlt dein Bildn.. 2023. 11. 15. 이전 1 2 3 4 다음 728x90 반응형
