전체 글 (1621) 썸네일형 리스트형 성공이 아닌 행복을 새벽같이 출근해서 밤늦게 퇴근하는 아빠에게 자다 말고 뛰어온 막내가 말했습니다. “아빠, 저녁에 아무리 늦게 오셔도 나를 깨워줘요. 아빠한테 꼭 할 말이 있거든요.” 그 순간 아빠는 지난 몇 달 동안 너무 바빠서 막내와 단 한마디도 나눌 시간이 없었다는 사실을 기억합니다. 그리고는 깊이 고민한 끝에 직장에 사표를 내던지고 책을 씁니다. 클린턴 전 미국 대통령이 처음 대통령에 당선됐을 때 정권 인수팀에서 경제정책을 담당했고 노동부 장관을 지낸 로버트 라이시의 얘기입니다. 한국에서는 ‘부유한 노예’로 번역된 그의 책, ‘성공의 미래(The future of Success)’는 아무리 성공과 권력이 좋아도 사랑하는 막내와 대화할 수 없다면 성공이 아니라고 강조합니다. 사람들은 악착같이 돈을 벌고 권력을 쥐며 .. 서양 음악의 아버지, 바흐 IV 대부분의 바흐 연구가나 음악사 학자들은 바흐의 생애를 3기로 나누고 있습니다. 1708년부터 9년간의 바이마르 궁정 오르가니스트 시대(주로 칸타타와 오르간 곡의 작곡에 전념)를 제1기로, 제2기는 1717년부터 1723년까지 괴텐 궁정의 악장시대(기악곡, 합주곡, 실내악곡 등을 작곡), 마지막으로 제3기는 라이프찌히 성 토마스 교회 부속 토마스 학교의 칸토르(음악감독) 시대로 구분합니다. 라이프찌히 시대의 바흐는 매우 바쁘고 고된 나날을 보냈습니다. 학교장, 사회장, 법원장으로서 사회 참여는 물론 교육과 4개 교회의 연주의 감독도 혼자서 해냈습니다. 이로인해 얻어지는 연수입 7백탈러와 임시수입으로 많은 자녀들을 훌륭하게 가르칠 수 있었으며, 가정생활은 행복했습니다. 이렇듯 복잡한 속에서도 바흐는 "요한수.. 쇼스타코비치: 타히티 트로트 (Tea for Two) 지휘자 니콜라이 말코(Nikolai Malko)는 쇼스타코비치의 전격적인 작곡활동 개시와 많은 연관성을 갖고 있는 인물이다. 우선 그는 1924년 5월 12일 쇼스타코비치의 교향곡 제1번의 초연을 지휘했다. 교향곡 제1번의 대대적인 성공으로 쇼스타코비치는 단숨에 일류 작곡가의 반열에 들게 되었을 뿐만 아니라 발터, 크렘펠러, 토스카니니 등 당대 지휘자들이 작곡가에게 관심을 갖게 되는 계기가 되었다. 곧 교향곡 제1번은 일상 콘서트의 정규 레퍼토리로서 자리를 잡게 되었다. 교향곡 제1번의 초연 이후 소련에서 서구로 이주할 때까지 3년 동안 말코는 쇼스타코비치의 음악을 청중에게 전파하는 일을 지속하였을 뿐만 아니라 작곡가의 정신적인 지주이자 친구로서의 역할도 자청했다. 그는 또한 유망한 젊은 작곡가 쇼스타코.. 소년과 램프 거지의 아들로 태어난 소년이 있었다. 힘이 얼마나 센지 왕을 태운 코끼리가 마을을 지나갈 때면 코끼리의 꼬리를 붙잡아 세울 수 있을 정도였다. 소년은 장난삼아 왕의 코끼리를 세우곤 했는데, 이것이 왕의 심기를 크게 상하게 했다. 왕이 수상을 불러 말했다. “이런 모욕적인 일이 있나! 빈번이 이게 무슨 창피란 말인가. 어린아이의 장난에짐이 직접 벌을 줄 수도 없는 노릇이니……. 그 아이의 힘이 약해지도록 무슨 방도를 내 보게.” “예, 아이의 힘을 소모시킬 방법을 찾아보겠습니다.” 수상은 현자를 찾아가 조언을 구했다. 사연을 전해들은 늙은 현자는 꽤 흥미로워하며 이런 처방을 내려 주었다. “그 아이에게 한 가지 일을 맡기시오. 작은 일 하나라도 좋소. 대신 날마다 그 일에 대한 대가로 금화 1루피를 주겠다.. 15세기 플랑드르의 음악 1 부르고뉴 작곡가들이 15세기의 중반을 지나서도 그들의 창조적 활동을 활발히 했지만, 15세기 후반에는 플랑드르 악파가 선도적 역할을 하기에 이르렀다. 이들의 음악적 기법은 전 유럽에 퍼졌고, 후에 16세기 음악을 지배하는 양식을 확립했다 당시의 음악의 일반적인 특성은 다음과 같다. 1) 4성부 작품 형태가 15세기 중엽부터 한층 유행했다. 그때까지 최저 성부였던 테너 성부에 그보다 더 낮은 성부가 부가되었다. 이에 따라서 각 성부의 인습적인 명칭은 위로부터 아래로 칸투스(cantus) 혹은 수페리우스(superius), 알투스(altus), 테노르(tenor), 바수스(bassus)라고 했다. 2) 성부 간에는 한층 더 양식상의 동등성이 있었고, 균형을 이룬 다성 음악이 창조되었다. 3) 모방법은 이전보.. 서양 음악의 아버지, 바흐 III 1717년 11월 바흐는 쾨텐의 레오폴드 공에게 초빙되어 다시 바이마르를 떠나 쾨텐의 궁정 악장이 되었는데, 쾨텐 궁정의 오케스트라는 아직까지 그가 대해 본 적이 없는 우수한 악단이었습니다. 바흐의 많은 기악곡과 합주곡은 대부분 이곳에서 우수한 오케스트라 덕분에 쓸 수 있었습니다. 그의 많은 실내악도 여기서 작곡되었으며, 유명한 《브란덴부르크 협주곡》도 이곳에서 만들어졌으며, 《평균율 클라비어 곡집 제1권》도 착수되었습니다. 젊은 영주 레오폴드 공은 음악 마니아로 여행할 때도 반드시 바흐와 함께 했습니다. 1720년 5월부터 7월까지 바흐는 레오폴드 공과 보헤미어의 휴양지 칼스바트에 여행을 하였는데, 두 달만에 돌아온 바흐를 기다리고 있었던 것은 비탄에 쌓인 4명의 자식들뿐이었습니다. 아내인 바르바르가 .. 실수를 삶의 훈련으로 새로운 것을 배우고 뭔가 새로운 것을 시도해보라. 그리고 멋진 실수를 해보라. 실수는 자산이다. -다니엘 핑크 아들을 너무도 사랑하여 자식의 앞날을 항상 걱정하는 아버지가 있었습니다. 그리고 아버지는 자신의 인생을 돌아보니 너무나 많은 후회가 남아있다는 것을 언제나 걱정하고 있었습니다. 특히 남들보다 더 많이 공부하지 못하고 언제나 최선을 다해 노력하지 못했던 것을 아쉽게 생각했고 이런 실수와 후회를 아들이 하지 않기를 원했습니다. 그래서 아버지는 아들에게 항상 말했습니다. "아들아 더 노력하고, 더 공부해라. 지금 할 수 있는 일을 열심히 하지 않고 빈둥거리다 기회를 놓치는 실수를 하면 앞으로 계속 후회만 하며 살 것이다. 너는 아버지와 같은 삶을 살지 않았으면 좋겠다." 아버지의 이런 걱정은 아들에게.. 토스티: 세레나데 이태리 사람들의 노래는 크게 오페라와 칸초네로 대변할 수 있을 것이다. 이태리 반도의 어느 도시에서나 볼 수 있는 크고 작은 오페라 하우스들에서 그들의 예술이 꽃피었지만, 오페라 뿐만 아니라 오페라 하우스 뒷골목과 시장, 그리고 광장에서는 어디서나 칸초네라고 불리는 그들의 가곡이 바람을 타고 흐른다. 이태리 가곡들은 유난히 사랑에 관한 노래가 많고 또한 열정적이다. 그리고 그들의 노래에는 유달리 해와 달과 바다가 많이 등장한다. 그들의 노래만 들어도 마치 우리가 나폴리나 베네치아의 어디쯤에 있는 것처럼 직접적인 호소력이 느껴지는 것이 이태리 가곡들이다. 이태리 가곡들은 크게 몇 가지 부류로 나눌 수 있다. 먼저 애당초 예술 가곡으로 작곡된 노래들이다. 스카를라티, 파이지엘로, 토스티 등의 작품들이 여기에.. 이전 1 ··· 138 139 140 141 142 143 144 ··· 203 다음
