728x90 반응형 Music Story/서양음악사32 헨델의 상징법 2(Handel's Symbolic Method 2) 헨델이 작품 가운데의 남녀에게 감정을 표현시키고, 그들의 마음에 있는 비밀을 그 성격에 알맞게 사람들이 수긍하도록 자연스럽게 고백시키고, 감정을 음악으로써 나타내는 수법도 또한 흥미롭고 변화에 가득 차 있다. 헨델의 심리분석과 묘사의 방법에는 시대의 체계적, 합리적 정신이 반영되어 있다. 개개의 아리아는 한 인물의 성격의 다른 면을 나타낸다. 예컨대 오페라 "알세스테(Alceste)" 중에서 여주인공인 알세스테는 그녀의 마음을 뒤흔드는 여러 감정을 관객으로 하여금 그녀의 개성을 자연스럽게 이해하도록 하는 아리아를 부른다. 남편 아드메토스를 구해내기 위해서 생명을 바치려고 그녀는 첫 번째 아리아에서 남편에게 이별을 고하는데, 이 아리아는 상냥함과 애정에 넘친 품위 있는 비가인 것이다. .. 2024. 8. 29. 헨델의 상징법 1(Handel's Symbolic Method 1) 헨델도 그의 오페라와 오라토리오 가운데서 바흐의 기법과 매우 닮은 기법을 사용하고 있다. 보통 그는 오라토리오의 반주악기에 정경을 암시해 놓고 감정적으로 표현하는 요소를 인성에 맡긴다. 헨델의 방대한 작품 가운데서 몇백이나 되는 현저한 예를 끄집어낼 수 있을 것이다. 그러나 여기서는 그러한 여유가 없으므로 그 가운데서 몇 개를 끄집어내어 보려고 한다. 오페라 "Giulio Cesare"에는 한번 공격받으면 적을 죽여 버리기까지는 멈추지 않는 무서운 뱀이라는 비유를 빌린, 복수심을 나타내는 아리아가 있다. 뱀의 꿈틀거림 · 돌진 · 후퇴 그리고 무서운 입김은 사람들의 상상력에 호소하고 흥분을 일으키는 수법으로 콜로라투라의 독창과 관현악의 장식으로써 묘사되어 있다. 기적적으로 죽음을 면한 카이사르는 그 후 .. 2024. 8. 12. 바흐의 논리적 구조-상징법 2(Bach's Logical Structure-Symbolic Method 2) 바흐에 있어서 상징적 표현은 텍스트의 어구와 매우 밀접히 결부되어 있으므로, 작품의 의미와 예술적 중요성은 어구와 악음(樂音)과의 끊을 수 없는 결합에서 생긴다. 그것을 분명히 음에 의한 묘사의 기법이라고 불러도 좋을 것이다. 그러나 18, 19세기 음악의 음에 의한 묘사와 바흐의 기법과의 차이점은 바흐의 경우는 정상적인 음악적 구성과 완벽한 기량, 곡의 합리적 진행 등을 결코 손상시키지 않는 것이다. 그것은 음악의 건축적 구성을 회화적 구성에로 대치하려 하지 않고, 건축적 구성과 회화적 표현력을 서로 방해하지 않고 서로 협력하면서 나아가고 있는 것이다. 상징적 표현은 음악 구성기법의 엄격성에 매력을 덧붙여주며, 한편 굳건하게 조립된 구조로 사람을 감동시키는 암시적 배경을 마련해 준다. 건축적, 회화적 .. 2024. 8. 4. 바흐의 논리적 구조-상징법 1(Bach's Logical Structure-Symbolic Method 1) 바로크 시대의 수학적, 철학적 경향은 형태는 얼마만큼 다르지만 바흐에 있어서도 명백하게 나타나 있다. 그것은 바흐 음악의 설득력 있는 논리적 구성력 가운데에, 복잡한 구조상의 여러 문제를 즐겨 취급하는 경향 가운데에 또는 대위법의 더할 나위 없이 복잡한 기교 가운데에 감추어져 있는, 저 뛰어난 세련성과 수정 같은 투명성 안에 존재한다. 한마디로 말해서 바흐의 푸가는 다른 어떤 음악에서도 볼 수 없을 정도로 수학과 음악과의 내면적 관계를 나타낸다. 또한 바흐의 깊은 명상적 개성은 그의 몇몇 개 작품의 철학적인 면에 반영되어 있다. 칸타타, 수난곡, 코랄 전주곡에서는 그는 그 후의 어떤 종교음악에서도 볼 수 없는 정열과 설득력, 투철한 힘, 풍부한 상상력으로써 성경과 기독교의 신조를 설명하고 있.. 2024. 7. 14. 헨델의 조성 2(Handel's tonal key signature 2) 헨델의 조성은 상상할 수 있는 가장 넓은 범위에서 악곡의 구성요소로 사용되어 있다. 그는 여러 조의 정서나 표현의 의미를 이용하는데 그치지 않고, 4시간이나 걸리는 오페라나 오라토리오의 전막을 교묘하게 고안된 조성의 건축적 설계에 따라서 구성하고, 이런 때에 여러 가지 조의 관계를 교묘하게 이용해서 대칭적인 배열을 함과 동시에 필요할 경우에는 이 균형을 뚜렷한 대조에 의해서 깨뜨리고 있다. 헨델의 오페라나 오라토리오 중에서 여러 조가 차례차례로 나타나는 계획을 스케치해 보면 건축가의 면밀한 설계에 놀랄 만큼 닮아 있음을 깨닫게 된다. 놀랄만한 일은 모든 경우에 고정된 방식이 있는 것이 아니고 한곡 한곡마다 그는 교묘하게 새로운 조성의 기초구조를 고찰한다. 그가 개개의 부분에서 개개의 조의 정서적 표현의 .. 2024. 7. 4. 헨델의 조성 1(Handel's tonal key signature) 바흐와 헨델이 사용한 조성(調性)에는 놀랍도록 광범한 체계가 있다. 위대한 극작가인 헨델은 오페라나 오라토리오에서 아리아의 조성을 선택함에 있어 매우 정확하고 세심하다. 어떤 곡을 F장조로 쓰느냐 혹은 F#장조, f단조, f#단조로 쓰느냐 하는 것은 그에게 있어서는 중대한 문제였다. 헨델에 있어서는 이들 조의 하나하나가 명확한 색채와 분위기와 의미를 가지고 있어서, 50년 이상에 걸친 작곡 활동 기간 가운데서 그것을 엄밀히 지키고 있다. 예컨대 F장조는 18세기를 통틀어서 전원적 기분의 조로 되어 있었다. 그리고 100년 후에 베토벤이 "전원 교향곡"이나 피아노와 바이올린을 위한 소나타 "스프링"(op. 24)를 위해서 역시 이 조를 선택하고 있는 것은 결코 우연한 일은 아니다. F#장조는 .. 2024. 6. 20. 이전 1 2 3 4 5 6 다음 728x90 반응형
