
도시는 늘 분주하다. 수많은 소리와 빛이 겹겹이 쌓여 하나의 거대한 리듬을 만들어낸다. 하지만 그 안에는 분명히, 눈에 잘 보이지 않는 고요한 결이 숨어 있다. 나는 이번 프로젝트를 통해 바로 그 ‘도시의 고요함’을 음악으로 꺼내어 보려 했다. 그것이 바로 “Orchestrating Serenity: Mindful Melodies for Urban Escapes” 의 출발점이었다.
큰 계획이 있었던 건 아니다. 그저 새벽에 도시를 바라보며 떠올린 하나의 이미지 — 유리 빌딩 위로 서서히 번져오는 첫 햇살 — 그것이 첫 번째 곡 Dawn Over the Skyline의 단초가 되었다. 이 한 장면을 음악으로 그리는 과정에서 자연스럽게 이어질 시간의 흐름이 그려졌고, 결국 15곡의 서사가 완성되었다. 새벽의 시작부터 밤의 정적까지, 한 도시의 하루를 따라가는 음악적 시간 여행이다.
작곡 과정은 단순한 기술의 조합이 아니라 감각을 따라가는 작업이었다. 스트링과 피아노, 목관의 조합으로 도시의 부드러운 질감을 표현했고, 여기에 앰비언트 사운드와 약간의 공간감을 더해 ‘숨 쉬는 도시’의 느낌을 만들었다. 특히 곡마다 다른 시간대의 빛을 떠올리며 사운드 톤을 조절했다. 아침에는 맑고 투명하게, 오후에는 따뜻하고 확장감 있게, 그리고 밤에는 차분하고 깊게.
플레이리스트 전체의 제목을 ‘Orchestrating Serenity’라고 정한 이유도 여기에 있다. 이 프로젝트는 단순히 힐링 음악을 만드는 일이 아니라, 도시의 일상 속에 숨어 있는 ‘정적의 순간’을 오케스트레이션하는 작업이었다. 음악과 영상이 함께 호흡할 때 비로소 그 고요함이 살아난다.
‘Orchestrating Serenity’는 단지 조용한 음악 모음이 아니다.
이건 바쁜 일상 속에서도 여전히 존재하는 내면의 여백에 관한 이야기다.
누군가 이 음악을 들으며 잠시 숨을 고르고, 창밖을 바라보거나, 자신만의 속도로 걷는다면 — 그 순간이 바로 이 작업의 완성이다.
이 작업을 하면서 나 역시 도시를 다르게 바라보게 되었다. 매일 스쳐 지나가던 거리도 음악으로 번역해 보면 전혀 새로운 표정을 가지고 있었다. 새벽의 빌딩은 빛나는 악기였고, 저녁의 골목은 낮은 현의 울림이었다. 도시는 원래 이렇게 말없이 노래하고 있었는지도 모른다.
이번 프로젝트는 단지 15곡의 앰비언트 플레이리스트가 아니라, ‘현대 도시와 고요함의 공존’을 탐구한 작은 음악적 기록이다. 이 시리즈는 앞으로 계속 이어질 예정이다. 새벽에서 밤까지 이어지는 또 다른 장면들을 음악으로 그리고 싶다. 도시 속 고요함은 끝없이 새로워질 테니까.
https://youtu.be/qsDv28jyCto
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