자유롭지만 고독하게(Frei aber einsam)

브람스의 신조에서 배우는 음악과 경영의 철학

독일어 Frei aber einsam은 "자유롭지만 고독하게"라는 뜻이다. 이 문구는 독일 바이올리니스트이자 작곡가인 Joseph Joachim의 좌우명이었으며, 그의 절친한 친구였던 Johannes Brahms도 이 정신에 깊이 공감했다. 브람스는 자신의 작품 속에 F-A-E라는 음형 모티브를 숨겨 넣으며 이 신념을 음악으로 표현했다.

이 짧은 문장은 예술가의 삶뿐 아니라 현대 경영자에게도 놀라운 통찰을 제공한다.

1. 음악에서의 자유와 고독

브람스는 낭만주의 시대를 살았지만 유행을 맹목적으로 따르지 않았다. 당시 음악계는 Richard Wagner와 Franz Liszt를 중심으로 한 혁신적 음악과 전통주의 음악이 첨예하게 대립하고 있었다.

브람스는 어느 한쪽에 완전히 편승하지 않았다.

그는 자유롭게 자신의 길을 선택했다. 고전주의의 구조미를 존중하면서도 낭만주의의 감정을 담아냈다. 결과적으로 그는 시대의 유행과는 일정한 거리를 두어야 했다. 자유로운 선택의 대가로 고독을 감수한 것이다.

지휘자의 입장에서 보면 이것은 더욱 의미심장하다.

오케스트라 리허설에서 지휘자는 수십 명의 연주자들과 함께 있지만, 최종 해석의 책임은 오롯이 혼자 짊어진다. 누구도 대신 결정해 줄 수 없다. 템포를 정하는 순간도, 프레이징을 선택하는 순간도 결국 지휘자의 고독한 판단이다.

예술적 자유는 언제나 책임이라는 그림자를 동반한다.

브람스는 그것을 알고 있었다.

2. 경영에서의 자유와 고독

기업 경영도 마찬가지다.

조직은 수많은 사람들로 구성되어 있지만 결정의 순간은 놀라울 정도로 외롭다.

성장이냐 안정이냐.

투자냐 현금 보존이냐.

혁신이냐 효율화냐.

이 선택의 무게는 결국 최고경영자의 어깨 위에 놓인다.

많은 사람들이 경영을 권한의 영역으로 이해한다. 그러나 실제로 경영은 선택의 영역이다. 그리고 선택은 언제나 고독하다.

특히 창업가는 더욱 그렇다.

새로운 시장을 개척할 때 대부분의 사람들은 위험성을 먼저 본다. 시장이 없다고 말하고, 고객이 없다고 말하며, 성공 가능성이 낮다고 평가한다.

그러나 진정한 기업가는 다른 사람들이 보지 못하는 가능성을 본다.

그 순간 그는 자유롭다.

동시에 그는 고독하다.

왜냐하면 아직 누구도 그 길을 함께 걷고 있지 않기 때문이다.

3. 지휘자의 경영, 경영자의 지휘

오케스트라와 기업은 매우 닮아 있다.

악보가 전략이라면 연주자는 조직원이다.

지휘자는 최고경영자다.

훌륭한 지휘자는 모든 악기를 직접 연주하지 않는다. 대신 전체의 방향을 제시한다.

훌륭한 경영자 역시 모든 일을 직접 수행하지 않는다. 대신 조직이 향해야 할 비전을 제시한다.

그러나 방향을 결정하는 순간만큼은 누구도 대신할 수 없다.

연주가 끝난 뒤 환호는 모두와 함께 나누지만, 결정의 순간은 언제나 혼자다.

그래서 위대한 지휘자와 위대한 경영자는 공통적으로 고독을 견디는 힘을 갖고 있다.

그들은 박수보다 침묵 속에서 더 많은 시간을 보낸다.

4. Frei aber einsam의 현대적 의미

오늘날 우리는 연결의 시대를 살고 있다.

메신저는 끊임없이 울리고, SNS는 수많은 의견을 쏟아낸다.

그러나 정보가 많아질수록 오히려 독립적 사고는 어려워진다.

브람스의 "Frei aber einsam"은 현대인에게 중요한 질문을 던진다.

"당신은 정말 자유롭게 생각하고 있는가?"

자유로운 사고는 다수의 의견으로부터 일정한 거리를 요구한다.

독창적인 전략도,

혁신적인 사업도,

새로운 예술도,

처음에는 대부분 고독 속에서 탄생한다.

모두가 동의하는 아이디어는 이미 새로운 것이 아니다.

맺음말

브람스가 말한 자유는 방종이 아니다.

그것은 스스로 생각하고 스스로 선택하는 능력이다.

그리고 그 자유에는 반드시 책임이 따른다.

음악에서든 경영에서든 진정한 리더는 자유를 원한다면 고독도 함께 받아들여야 한다.

포디움 위의 마에스트로처럼, 경영회의실의 CEO처럼, 인생이라는 무대 위의 모든 리더는 결국 같은 길을 걷는다.

자유롭게 선택하되, 그 결과에 책임지는 것.

그것이 브람스의 F-A-E가 오늘날 우리에게 들려주는 가장 깊은 화음일 것이다.