728x90 반응형 Music Story/서양음악사18 16세기 르네상스 음악의 일반적 특징 르네상스 음악은 르네상스 시대에 유럽에서 기록되고 연주되는 보컬 및 기악을 말합니다. 음악사학자들 사이의 도출되는 의견은 중세 시대가 끝나면서 1400 년경에 시작되어 바로크 시대의 시작과 함께 1600 년경에 끝나는 시대적 음악을 르네상스 음악이라 말하고 있습니다. 음악은 중세의 제약에서 점점 자유로워지고 범위, 리듬, 조화, 형식 및 표기법에서 더 많은 다양성이 허용되었습니다. 반면에, 대위법의 규칙은 특히 불협화음의 연주와 관련하여 더욱 제한적으로 되었다. 르네상스 시대에 음악은 개인적인 표현의 수단이 되었습니다. 세속음악은 종교음악의 기술을 흡수했으며 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 유럽 전역에 샹송(chanson)과 마드리갈(madrigal-16세기에 유행한, 보통 반주 없이 여러 명이 부.. 2021. 1. 6. 16세기 르네상스 르네상스(Renaissance)는 16세기에 와서 절정에 달했다. 이 시기는 모든 휴머니티에 있어서 위대한 업적을 이룬 시기였다. 특히 성악 다성음악(Vocal polyphony)에 있어서 음악사에 하나의 공적을 남기기도 했다. 인문주의(Humanism)는 16세기의 철학에 깊은 영향을 주었다. 또 종교사에는 프로테스탄트 종교개혁(Protestant Reformation)과 가톨릭 반종교개혁(Catholic Counter-Reformation)이 길이 남게 되었다. 이 시기의 유명한 군주로는 신성로마제국의 찰스 5세와 필립 2세를 비롯하여, 프랑스의 프랑시스 1세, 영국의 헨리 8세가 있었다. 탐구의 시대이기도 했던 이 시기에는 프란시스 드레이크 경(Sir Francis Drake), 코르테스(Corte.. 2021. 1. 3. 15세기 플랑드르의 음악 2 - 카논(Canon) 14세기에 카치아(caccia)로서 개발되었다가 15세기 초에는 별로 쓰이지 않았던 이 카논 형식은 15세기 후반에 와서는 중요한 형식이 되었다. 다양한 음높이와 시간 간격을 두고 모방하는 카논에 부가하여 새로운 카논 기법이 나타났다. 1) 확대(augmentation) ; 모방 성부 안에서 음의 길이를 늘이는 것 2) 축소(diminution) ; 음의 길이를 축소하는 것 3) 정량 카논(mensuration canon) ; 몇 개의 성부가 각기 다른 속도로 같은 선율을 이끌어가는 것 4) 전위(inversion) ; 상행하는 음정을 거꾸로 하행하는 음정으로 모방하거나 그와 반대로 행하는 방법 5) 역행(retrograde motion) ; 뒤로부터 거꾸로 읽는 모방 성부로써, 칸.. 2020. 12. 7. 15세기 영국과 부르고뉴의 음악 2 15세기 전기의 음악에서 볼 수 있는 기본적인 음악 형식은 본질적으로 중세 후기의 것과 다름이 없지만, 새로운 양식과 기법은 발전했다. 미사: 통상 미사의 다성적 구성은 표준적인 전례 형식이 되었다. 작곡가들은 때때로 플레인송 테너 성부를 사용했고, 또한 세속 음악의 선율을 정선율로 사용하기 시작했다. 모테트: 유사 리듬적 모테트가 아직도 때때로 사용되었으나, 점차 상성부를 강조하는 양식들이나 기타 포부르동을 사용하는 화음적 구조를 대신 사용하게 되었다. 캐럴: 영국에 있어서 15세기의 보편적 형식은 2성으로 된 캐럴이었다. 이것은 동일한 음악과 버든(burden)이라고 일컬어지는 후렴을 다수의 연으로 된 종교시에 붙이는 노래를 말한다. 세속 다성 음악: 15세기를 통해 세속 음악의 주된 형태는 다성 샹.. 2020. 12. 1. 15세기 플랑드르의 음악 1 부르고뉴 작곡가들이 15세기의 중반을 지나서도 그들의 창조적 활동을 활발히 했지만, 15세기 후반에는 플랑드르 악파가 선도적 역할을 하기에 이르렀다. 이들의 음악적 기법은 전 유럽에 퍼졌고, 후에 16세기 음악을 지배하는 양식을 확립했다 당시의 음악의 일반적인 특성은 다음과 같다. 1) 4성부 작품 형태가 15세기 중엽부터 한층 유행했다. 그때까지 최저 성부였던 테너 성부에 그보다 더 낮은 성부가 부가되었다. 이에 따라서 각 성부의 인습적인 명칭은 위로부터 아래로 칸투스(cantus) 혹은 수페리우스(superius), 알투스(altus), 테노르(tenor), 바수스(bassus)라고 했다. 2) 성부 간에는 한층 더 양식상의 동등성이 있었고, 균형을 이룬 다성 음악이 창조되었다. 3) 모방법은 이전보.. 2020. 11. 24. 15세기 영국과 부르고뉴의 음악 1 ● 15세기 영국과 부르고뉴의 음악 1 15세기 초반 유럽의 음악은 영국과 부르고뉴의 작곡가들에 의해서 주도되었다. 당시의 일반적인 특성을 정리하면 다음과 같다. 1) 15세기 초에는 3성의 다성음악이 우세했다. 2) 선율적, 리듬적 중요성을 최상성부에 두는 특징이 있었다. 3) 대부분의 작품은 가사가 없는(기악) 하성부를 가진 사실상의 독창 가곡이었다. 4) 선율적 진행은 3도 진행을 자주 사용하는 것을 특징으로 한다. 5) 14세기에 비하면 3박자가 일반적으로 우세하게 사용되었다. 6) 화성적 양식(chordal style 또는 familiar style이라고도 한다)으로 되어가는 경향이 현저하다. 7) 병행6도 화음 (3화음의 첫째 자리바꿈)의 악절들이 전형적이었는데 이것을 영국에서는 디스칸트, 대.. 2020. 11. 17. 이전 1 2 3 다음 728x90 반응형
